中国社会新闻社江苏苏州报道(记者 许卫平 易亮) 在中国美术家协会苏州胥口书画名家街东南一隅，有一个叫“蕉叶斋”的画家工作室，这里便是国画家梁士军的工作室。画室里有红木座椅、太湖供石，画案边堆着画作，也放着酒瓶，屋子里飘散着一股浓浓的被陈年老酒浸泡过的墨香。在“蕉叶斋”里，时而有慕名而来的索画者，也有三五成群的造访者，或高谈阔论，或即兴赋诗，或笔墨斗艳，别有一番滋味。

梁士军即兴挥笔创作写意画

梁士军短短几分钟便创作出了一幅精美作品

“蕉叶斋”的主人梁士军生于1963年,安徽来安人，中国美术家协会苏州胥口书画名家街蕉叶斋艺术主持，擅长山水、花鸟画。现为中国人民大学访问学者、中国美术家协会河山画会李宝林工作室画家。作品多次参加全国大型美展：

2000年山水作品入选《2000年全国中国画作品展》(中国美协主办)

2001年山水作品入选《2001年全国中国画作品展》(中国美协主办)

2002年山水作品入选《2002年全国中国画作品展》(中国美协主办)

2002年山水作品入选《中国西部大地情中国画大展》(中国美协主办)

2002年花鸟作品入选《纪念毛泽东延安文艺座谈会讲话60周年全国画展》(中国美协主办)

2004年花鸟作品入选《全国中国画画家提名展》(中国美协主办)

2005年山水作品入选《太湖情·全国中国画提名展》(中国美协主办)

2005年山水作品“长江颂”全国中国画作品提名展(中国美协主办)

2005年山水作品入选《2005年全国中国画作品展》(中国美协主办)

2006年山水作品入选《中国美术大师李苦禅艺术馆暨全国中国画提名展》(中国美协主办)

2007年花鸟作品入选《全国首届草原情全国中国画提名展》》(中国美协主办)

2007年山水作品入选《纪念黄道周全国中国画提名展》(中国美协主办)

2008年西泠印社《丹青气象十家邀请展》在中国美术馆西泠印社展厅开幕

2008年九月在扬州八怪纪念馆举办《梁士军中国画邀请展》

2009年山水作品入选《“中国画画中国”走进山西作品展》(中国美协主办)

2010年出版《水墨日记：当代中国画名家--梁士军卷》(中国美术学院出版社出版)

2011年在韩国举办梁士军“水墨情缘”大型个人画展

绘画已经成为必然

梁士军从小受父亲的影响，十分喜欢画画，七八岁时便开始画画。当谈及为什么会选择绘画时，梁士军说“一路走来的岁月里，今天方才明白，我终究要把自己融化到绘画之中，于是在那个连我自己也不够明白的少年时代，我爱上了画笔，之后一直用它来谱写那句江山不如画的艺术格言，如今偶然已经成为必然”。他告诉中国社会新闻社记者，在他的心里，在他的眼里，它们就是如此的。

意境中理解绘画艺术

“我喜欢梅花的凌寒怒放，我喜欢兰花的廉洁清雅，我喜欢竹子的高风亮节，我喜欢菊花的傲霜飘香，当古人把这四种植物寓意为君子气节之时，我突感到了某种压力的存在。我不知道我是否能够成为君子，或许不能、或许也能，那么就尽量的把它们画出来吧。有些时候我卑微的像水一样，除了画画之外，面对着梅兰竹菊已经成为废人一般，但是它们一定会是我画里面的君子，这已经是非常肯定的事情了，而我到底是否能成为君子，看来已经不太重要，因为它们会比我活的更加的长久。”梁士军说，“这就是我理解的画画，这就是我理解的艺术。”

他告诉中国社会新闻社记者，他有过一段支离破碎的生活，甚至不想醒来。然而无常的世事总是在驯服每一个想征服它的人，但是他还能够画画，并且画出他所需要的江山不如画。无论是花花草草、还是山山水水，梁士军把点是孤独，线是缠绵，面是宽容尽情得呈现在他的作品里，因为他认为只有这样的人生才是无愧于这个世界的。

读书的印象里，梁士军从未忘记过那篇《荷塘月色》，因为它出淤泥而不染，因为它中通外直，于是他独爱荷花到了痴迷的地步，他甚至长途跋涉的去寻找它们，纵情着自然界的一草一木。梁士军动情地说：“幸运的是我能够寄住在江南的苏州，终于与荷花结下了不解之缘。只是贪得无厌的我移恋上了芭蕉，在那个有雨的日子里，聆听着屋檐下的雨点打着那宽大的叶子，再从叶子上滴入石缝中，土壤中，我的心就能跟着水滴逐渐得入土为安。推开窗户，凉风袭来，伸出一只手出去接住那芭蕉叶上的珍珠，却怕带着烟草味的手指亵渎了它的干净。”梁士军如今钟爱芭蕉叶，这也是“蕉叶斋”的来由。

感受近四十年的绘画生涯

当谈到绘画生涯时，梁士军说：“我常常醉酒，我还抽烟，这两个坏习惯伴着我画到了现在。”梁士军有一张颇为得意的照片，那就是夹着一支烟在思考的场景。他告诉中国社会新闻社记者，每当他走入绘画的乐趣时，每当他沉浸在绘画的忘我之时，通常他就会点燃一根烟，看着袅袅升起的烟雾飘到了山水之间，他喜欢把山画得苍茫一点，幽静一点，深邃一点，因为那是他向往的心灵之地。在每一张山山水水里，都能把家安顿在那个真正属于他的地盘里，让更多的树、更多的水，让更多的石头，陪伴着在现实生活里已经不敢奢望了的隐居生活。

梁士军向记者坦露，有两种心情总是博弈在他的人生里，当他越来越世俗的时候，内心就有种庞大的东西开始反击着他。他不能够老是醉酒的活着，或者总是一副清高脱俗的画家派头，或者沙哑的嗓子成就了他的枯笔，在这个无法逃脱的物化时代，他不得不伪装自己融入这个世俗的生活里。梁士军说：“我通常有几幅面孔出现，一副道貌岸然，一副个性飞扬，然而只有在画画的时候，才发现自己是那么的自然，那么的投入，那么的清澈。”此时他才发现原来只有在绘画中还有他一份独特的真情寄托，这也是他近四十年来绘画生涯的切身感受。

把自己化解成笔墨融入绘画中

梁士军喜欢挑战不同的创作风格，无论是雍容华贵的牡丹，还是繁茂童趣的葫芦，或者就是寥寥几笔的禅意，以至一两只八哥……他很不喜欢把自己设定在某一单科项目上成为状元之类的，而是把自己化解成笔墨融入他想画的中国元素之中，“就像一滴水那样，我画出来的是水里面的氢分子与氧分子，是海水，还是潮水，或者是井水，各人有各人的审美。”

他告诉中国社会新闻社记者，每幅作品都是他的孩子，他无须再次去干涉已经有了生命的作品，望子成龙不是他的作风，他只对自己酝酿这个生命期间的十月怀胎负责，或者江山不如画，或者江山如画也都是一面之词，之后的一切做法对他来说，也都是毫无意义的。

梁士军山水作品

梁士军瓷画作品